Em 25 anos de estrada — um marco temporal importante para bandas de rock—, a Fresno, formada atualmente por Lucas Silveira (guitarra e voz), Vavo (guitarra) e Guerra (bateria), sempre fez questão de contemplar suas turnês com um disco ao vivo — uma forma verdadeira e imersiva de trazer ao público a energia dos shows, bem como pontuar as fases em que a banda estava vivendo. As histórias contadas, as memórias vivas e todo sangue que foi poeticamente derramado pela estrada agora estará latente e pulsante no novo disco ‘Fresno – Ao Vivo No Rio’, que traz à tona o sucesso da turnê “Eu Nunca Fui Embora”, homônima ao último trabalho de estúdio da banda. O álbum chega às plataformas digitais no dia 26 de setembro.
Gravado na Fundição Progresso, no Rio de Janeiro, ‘Fresno – Ao Vivo No Rio’ traz 22 faixas que retratam a trajetória da banda repleta de canções marcantes e também os trabalhos mais recentes do trio. Entre o repertório gravado estão “Quebre as Correntes”, “Redenção“, “Desde Quando Você Se Foi”, “Milonga”, “Infinito”, “Eu Sou Maré Viva” e composições mais contemporâneas que já se tornaram partes irretocáveis das apresentações ao vivo, como “Diga, Parte 2”, “Se Eu For, Vou Com Você”, “Era Pra Sempre” e “Acidente”— que tem a participação especial do grupo curitibano Tuyo. Somando forças ao disco, Milton Guedes também traz sua elegante e virtuosa contribuição no saxofone.
A concepção do álbum foi pensada para que as pessoas tivessem a sensação de estarem ouvindo a banda nua e crua, sem correções, como uma experiência sensorial que cada vez mais tem se tornado incomum no mercado, embora já tenha sido primordial na década de 1960 e 1970.
“É um projeto que tem a função de trazer a experiência real do disco ao vivo. Aquele momento onde a pessoa pode saborear a sensação do show por completo. Por isso mesmo trouxemos o Maycon Mendes (engenheiro de som e responsável pelo resultado sonoro da banda ao vivo na turnê) para mixar e masterizar o álbum, na intenção de que o produto final ficasse o mais fiel possível, sem muitos retoques ou edições. Estamos em nossa melhor fase da carreira, e era fundamental que ela fosse registrada em um álbum ao vivo”, afirma Lucas Silveira.
O conferencista e escritor internacional Cesar Romão realizou palestra para um relevante público do Rotary Distrito 4563 com o tema: “O Seu Futuro Depende de Você”. O Rotary é uma rede global de Líderes Comunitários, amigos e vizinhos que veem um mundo onde as pessoas se unem e entram em ação para causar mudanças duradouras em si mesmas, nas suas comunidades e no planeta, há 120 anos. Hoje, o Distrito 4563 reúne 117 Rotary e Rotaract Clubs e cerca de 2.400 associados.
Sua apresentação demonstrou a importância de sempre avaliar nossa evolução através do futuro com estratégias criativas e inovadoras de comportamento na própria vida, na sociedade e no Rotary.
Cesar Romão possui uma carreira nos palcos, no universo literário e no setor corporativo de eventos. Nos palcos ele passou a transformar mentes e vidas com suas palestras há 30 anos, no universo literário já escreveu 25 livros que conquistaram diversos países entre eles: Alemanha, Rússia, Espanha, Itália, Argentina, Colômbia e Portugal. Obras que também seguem transformando mentes e vidas. Seu mais recente lançamento é o livro: “Ensinamentos Biblícos para o Sucesso”. Também é membro do Rotary Internacional desde 1995, atualmente pertence ao E-Club Distrito 4420. Possui ampla formação acadêmica e diversos reconhecimentos nacionais e internacionais como personalidade exponencial na gestão de pessoas, liderança e motivação.
A 5ª edição do SP Pocket Fashion Show promete surpreender o público logo na abertura. O desfile performático, que inaugura oficialmente o evento, terá a assinatura de Priscilla Campagnolli, modelo renomada e CEO da Destin Model, que agora também assume o papel de coreógrafa, trazendo uma proposta inovadora e cheia de expressão artística.
Reconhecida por sua trajetória marcante nas passarelas e por sua atuação à frente da Destin Model, agência referência na formação e gestão de carreiras, Priscilla une sua experiência no universo da moda a uma visão cênica que valoriza a performance como linguagem. A abertura idealizada por ela busca traduzir a essência do Pocket: ousadia, originalidade e a valorização de novos talentos.
“Nosso objetivo é transformar a passarela em um palco vivo, onde moda e arte se encontram para emocionar e inspirar”, afirma Priscilla.
Com direção artística de Silvio Pompeu, o SP Pocket Fashion Show chega à sua quinta edição consolidado como o maior evento de revelação de novos modelos no Brasil, reunindo mais de 100 estreantes no mercado e destacando-se pela capacidade de lançar tendências e ampliar horizontes para a moda nacional.
A participação de Priscilla Campagnolli reforça o compromisso do evento com a inovação estética e com a fusão entre performance e moda, elevando ainda mais o patamar da abertura desta edição histórica.
A Fabriketa, espaço localizado na zona cerealista da região do Brás, icônico bairro paulistano, foi cenário de “Eu, Felipe Araújo”, show _com luxuosa produção _ realizado pelo cantor especialmente para a gravação de seu novo trabalho audiovisual. A apresentação contou com participação nobre de Simone Mendes e aconteceu na noite de terça-feira, 17 de setembro.
“Eu, Felipe Araújo” reúne 14 canções inéditas e conta com supervisão geral de Emanoel Camargo e Luiz Henrique Neto. A direção geral é de Fernando Trevisan Catatau e a produção musical traz assinatura por Pepato.
Fruto de um longo processo de criação, “Eu” é particularmente celebrado por Felipe: “É um projeto que reflete a minha nova fase. É um audiovisual mais maduro, contará com músicas atemporais que retratam relacionamentos reais, que todos nós vivemos. Quero que as pessoas ouçam e se identifiquem com o repertório de alguma forma e que a música possa de alguma maneira ser lembrada durante anos”.
O conceito zela por uma proposta intimista, que visa a colocar a música em evidência, priorizando a conexão emocional entre o artista e seu público.
Nesse contexto, a Fabriketa, espaço que normalmente abriga eventos, serviu como cenário orgânico à proposta do show, ao emprestar seu visual de tijolos expostos e belas janelas. A decoração para o espetáculo acrescentou objetos de época ao estilo old money/ vintage, conceito seguido pelas escolhas de figurino – e nesse quesito, convém sublinhar o suspensório como acessório que vem sendo muito utilizado por Felipe.
Alguns spoilers das músicas do novo projeto, incluindo imagens com Simone Mendes, já circularam pelas redes sociais e canal do cantor no YouTube antes mesmo da gravação, com repercussão e engajamento que surpreenderam o próprio Felipe e também a sua equipe.
Quatro faixas já estão em alta no Instagram, a saber: “De Ponta a Ponta”, “Estranhos de Novo”, “Até Depois do Fim” e “Se é pra brigar”.
“Essa estratégia de soltar as guias antes foi boa para já perceber quais músicas serão as mais queridas do público nos lançamentos”, declara o cantor.
“Eu” tem realização da Eshow Produções e da Universal Music. A iluminação equivale a um show à parte, sob o comando de Carlinhos Nogueira. Assim como Pedro Augusto, que brilha como responsável pelo Stylling de Felipe Araújo, que se sente grato por reunir tantos talentos também no backstage do DVD.
Em São Paulo, exposição de realidade virtual revive a primeira mostra impressionista do mundo e tecnologia possibilita encontro histórico com Monet e Renoir
Mostra ‘Uma Noite com os Impressionistas, Paris 1874’ chega a capital paulista após temporada no Musée d’Orsay. A programação faz parte das celebrações do Ano da França no Brasil. Visitantes terão acesso a atmosfera do surgimento de um movimento artístico revolucionário 150 anos depois.
Pela primeira vez no Brasil, direto do Musée d’Orsay, em Paris, a exposição imersiva de realidade virtual ‘Uma Noite com os Impressionistas, Paris 1874’ chega a São Paulo. A mostra faz parte das celebrações do Ano da França no Brasil, que acontece em 2025. A programação é uma realização da produtora de eventos culturais Bonfilm.
Os visitantes poderão reviver a atmosfera da inauguração da primeira exposição impressionista em Paris, realizada em 15 de abril de 1874, por meio de uma experiência imersiva com duração de 45 minutos. Com óculos de realidade virtual e acompanhados por Rose, uma guia virtual, o público é transportado para a França da época, no movimentado bairro da Madeleine, em frente à majestosa Ópera Garnier, ainda em construção. Logo em seguida, é possível fazer um passeio pelas ruas até o estúdio do famoso fotógrafo Nadar, onde as obras foram expostas naquela noite. Transportados para o primeiro andar do espaço, podem explorar os cômodos e encontrar as maiores obras-primas impressionistas, além dos próprios pintores quando eram jovens artistas e com futuros incertos. Numa oportunidade única, será possível cruzar o caminho de Monet, Renoir, Degas, Cézanne, Pissarro, Morisot.
A experiência imersiva também proporciona a visita ao Salão Oficial de Pintura e Escultura no Palácio da Indústria e ao estúdio do pintor Frédéric Bazille – onde a ideia para a exposição impressionista foi concebida. Também será possível estar às margens do Sena – onde Monet e Renoir pintaram juntos e também conhecer o quarto de hotel de Monet em Le Havre – onde Monet criou sua famosa pintura: ‘Impressão, Nascer do Sol’. Esses interlúdios revelarão gradualmente os laços de amizade e inimizade que unem os membros do grupo, a essência de sua busca e o escopo do movimento artístico revolucionário que estavam criando.
“Patrocinar esta exposição inédita ao Brasil, durante o bicentenário das relações diplomáticas com a França, é muito importante para nós. É uma forma de reforçar nosso compromisso com a cultura e com a inclusão social, além de reforçar o intercâmbio cultural entre esses dois países”, afirma Sany Silveira, CEO da CNP Seguros Holding Brasil, patrocinadora master do evento.
“Trazer Uma Noite com os Impressionistas para o nosso público é uma forma incrível de reforçar o que o Shopping Cidade São Paulo acredita: ser um espaço de experiências que unem cultura, tecnologia e diversão. Dentro das comemorações do Ano da França no Brasil, damos às pessoas que passam pela Paulista a chance de viver de perto a magia de Monet, Renoir e tantos outros artistas que mudaram a história da arte. É lazer, conhecimento e encantamento em um só passeio”, diz Jéssica Zanela, gerente de Marketing do Shopping Cidade São Paulo.
Estreia na América Latina
Essa é a primeira vez que essa modalidade de imersão, via realidade virtual, chega na América Latina. Considerada por muitos como uma revolução na mediação cultural, ou como um “novo cinema”, essas experiências estão sendo lançadas com êxito em todo o mundo (Nova Iorque, Atlanta, Istambul, Montréal, Hong Kong). A produtora francesa EXCURIO foi a responsável por iniciar a produção de vários conteúdos culturais para esses novos espaços: além de Uma noite com os Impressionistas (Musée d’Orsay), Mundos Desaparecidos (coprodução com o Museu Nacional de História Natural de Paris), Notre-Dame (a história da catedral mais famosa do mundo) e O horizonte de Quéops (a história das pirâmides de Gizé). Esses conteúdos fascinantes serão também, propostos para o público paulista no Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual, nos meses seguintes ao lançamento dos Impressionistas.
Inclusão social
As contrapartidas sociais da exposição serão realizadas com o apoio do Instituto CNP Brasil, organização que desde 2017 oferece oportunidades a jovens em situação de vulnerabilidade, gerando autonomia e inclusão social. Estudantes da rede pública terão acesso gratuito à mostra, com expectativa de atender 12 mil alunos. Para ampliar o alcance pedagógico, será distribuído um caderno educativo destinado a auxiliar professores na preparação e no acompanhamento das visitas.
De Paris a São Paulo
‘Uma Noite com os Impressionistas, Paris 1874’ esteve em cartaz de março a agosto de 2024 no Musée d’Orsay, um dos mais famosos de Paris e referência mundial do impressionismo, e foi um dos marcos da celebração do 150º aniversário da primeira exposição impressionista.
A plataforma tecnológica que possibilita essa experiência imersiva foi desenvolvida e produzida em conjunto pela Excurio, GEDEON Experiences e o Musée d’Orsay, com a assistência científica das curadoras Sylvie Patry e Anne Robbins. Os óculos de realidade virtual para a exposição são de última geração: HTC Vive Vision. Ao todo, foram mais de dois anos de pesquisa excepcional, reunindo as fontes necessárias para reproduzir o estúdio de Nadar e a própria exposição com a maior fidelidade possível. De cadastros a fotografias aéreas, arquivos do estúdio, o catálogo da exposição, correspondências de artistas e críticos da época, todos esses documentos foram cuidadosamente estudados em conjunto com especialistas em arquitetura e patrimônio, movimento impressionista, reconstrução 3D e realidade virtual para dar vida a este momento histórico pela primeira vez.
Os ingressos estarão à venda a partir de 1º de setembro e podem ser adquiridos pelas plataformas: espacoculturalvr.com.br e Fever, ou no próprio local da exposição, com condições especiais para família e grupos.
Patrocinadores e apoiadores:
‘Uma Noite com os Impressionistas, Paris 1874’ é uma criação da Excurio, Gédéon Experiences e Musée D’Orsay, realizada pela produtora Bonfilm e tem como patrocinadores principais CNP Seguros Holding Brasil, Youse , Crédit Agricole, Essilor/Luxottica (Varilux), além do Ministério da Cultura e do Governo do Estado de São Paulo. Outros parceiros importantes são Air France (transportadora oficial), GrupoAccor e Indigo. O evento tem o apoio institucional da Embaixada da França no Brasil, do Ano da França no Brasil, da Câmara de Comércio França-Brasil e da SP Cine.
Serviço:
Uma Noite com os Impressionistas, Paris 1874Shopping Cidade São Paulo – Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual (2º Subsolo)
End: Avenida Paulista, 1230 – Bela Vista
De 25 de setembro de 2025 a 22 de março de 2026
Segunda a sexta, finais de semana e feriados das 10h às 21h45
*meia-entrada e condições especiais para família e grupos.
Onde comprar: espacoculturalvr.com.br e Fever ou no próprio local da exposição.
Classificação etária: a partir dos 8 anos
Duração: 45 minutos
*Espaço conta com infraestrutura de acesso para cadeirantes e pessoas com dificuldade de locomoção.
Realização: Bonfilm
Criação: Excurio, Gédéon Experiences e Musée D’Orsay
Bonfilm:
Criada em 2009, a Bonfilm se dedica à produção de eventos culturais, entre os quais destacam-se o Festival Varilux de Cinema Francês e o Festival Ópera na Tela. A produtora também é distribuidora de filmes e organizadora de exposições de fotografia dos artistas Robert Doisneau, Raymond Depardon e Yann Arthus-Bertrand, entre outros.
Atriz mergulhou no universo do funk para dar vida à irreverente MC Mone, na comédia dirigida por Ale McHaddo
Depois de conquistar as telonas em março deste ano, a comédia “Uma Advogada Brilhante” chega ao catálogo da Netflix nesta sexta-feira, 19 de setembro. Dirigido por Ale McHaddo e com roteiro assinado por Luiz Felipe Mazzoni, Cris Wersom e McHaddo, o filme ganha ainda mais atenção pela participação marcante da atriz Renata Brás, que interpreta a divertida e autêntica MC Mone.
Na trama, Renata dá vida a uma funkeira de sucesso, determinada a lutar pelos direitos autorais da música “Brilhante”, plagiada por um professor de lambada interpretado por Paulinho Serra. Música essa que está disponível na sua plataforma de música favorita. Com muito carisma e irreverência, sua personagem se torna peça fundamental na narrativa, trazendo humor e uma energia popular que conquistam o público brasileiro.
Para encarar o papel, Renata se dedicou a uma preparação intensa: estudou entrevistas, assistiu a shows e observou a linguagem corporal e o estilo de grandes funkeiras. “Eu mergulhei nesse universo, assisti shows, entrevistas e observei cada detalhe da linguagem corporal, do estilo e da atitude das funkeiras. Minha intenção sempre foi trazer algo real e autêntico, para que o público enxergasse uma verdadeira funkeira em cena”, comenta a atriz.
Além de Renata Brás, o longa tem Leandro Hassum como protagonista. Ele interpreta Mike Barbieri, um advogado machista e preconceituoso que, após um acidente, precisa assumir uma identidade feminina para seguir na carreira. Disfarçado como Michelle Barbieri, “a melhor advogada do Brasil”, ele se vê diante de causas inusitadas, incluindo a defesa de MC Mone.
Com muito humor físico, situações cômicas e uma crítica social leve sobre empatia e respeito, “Uma Advogada Brilhante” promete arrancar boas gargalhadas e também provocar reflexões na sociedade.
Em tempo: além de brilhar nos cinemas e agora na Netflix com “Uma Advogada Brilhante”, Renata Brás segue em cartaz com a peça “A Ciumenta”, em turnê pelo Brasil.
Agenda – A Ciumenta
Setembro:
18/09 – Lençóis Paulista/SP
19/09 – Casa de Artes, São Paulo/SP
26/09 – Casa de Artes, São Paulo/SP
Outubro:
04/10 – Itu/SP – Otho Hotel
09/10 – Mairiporã/SP
17/10 – Campo Grande/MS
Se você já tentou gravar um vídeo usando duas ou mais câmeras, sabe que o resultado pode ser incrível, mas o processo muitas vezes dá dor de cabeça. Cada câmera mostra um pedaço diferente do ambiente, e detalhes que parecem pequenos acabam se tornando um problemão na edição: sombras, objetos fora do lugar, reflexos inesperados.
A boa notícia é que a inteligência artificial chegou para simplificar tudo isso. Hoje, já existem ferramentas que conseguem remover o fundo do vídeo de forma automática, sem precisar de chroma key, paredes verdes ou cenários superproduzidos. Isso significa que, mesmo em gravações multicâmera, você consegue manter um visual padronizado e profissional.
Por que o fundo importa tanto
O fundo de uma gravação não é apenas um detalhe estético. Ele ajuda a transmitir credibilidade, clareza e foco no conteúdo. Quando cada câmera mostra um cenário diferente, o espectador sente uma certa “quebra” na experiência. A IA resolve isso ao unificar todos os ângulos, dando a sensação de que tudo foi feito em um estúdio.
Como funciona na prática
O sistema de IA identifica a pessoa ou o objeto principal em cada cena e separa do ambiente. Em segundos, é possível apagar o fundo real e substituí-lo por outro: uma cor sólida, uma imagem personalizada ou até um cenário virtual. E o melhor é que isso vale para todos os ângulos da gravação, de forma consistente.
Benefícios para quem cria conteúdo
Padronização: todos os vídeos mantêm o mesmo estilo visual.
Economia de tempo: menos horas gastas em edição.
Flexibilidade: dá para mudar o fundo a qualquer momento.
Profissionalismo: melhora a experiência de quem assiste.
Essas vantagens estão ao alcance de qualquer pessoa que grava vídeos, seja para redes sociais, treinamentos online ou até produções mais elaboradas. É como ter um estúdio portátil controlado por inteligência artificial.
Um futuro mais simples para criadores
Produzir vídeos já não precisa ser sinônimo de altos custos ou de um processo demorado. A tecnologia está aí para tornar as gravações multicâmera mais fáceis e acessíveis. E quanto mais essa inovação se popularizar, mais pessoas vão poder criar conteúdos de qualidade sem complicação.
Neste final de semana, o “rei da sofrência” Pablo fez a sua aguardada estreia no palco do Espaço Unimed, em São Paulo, e entregou um espetáculo inesquecível. O cantor preparou um repertório recheado de sucessos que marcaram a sua trajetória como “Fui Fiel”, “Homem não Chora”, “Pecado de Amor”, passando por clássicos que embalaram corações apaixonados como “Bilu Bilu”, “Tomara” e “Imprevistos”, incluindo as canções do seu mais recente projeto, Bodega do Pablo: “Quem ama não machuca”, “Agora Somos Ex”, “Lamour”, entre outras.
O show ganhou ainda mais emoção com a presença especial de sua família — o filho Vitor e a esposa Adriele — além de amigos queridos, como a cantora e compositora Fátima Leão e a empresária Sylvia Design, que prestigiaram o artista nesta noite única.
Em um dos momentos mais marcantes, Pablo desceu do palco, caminhou entre o público e se sentou às mesas para cantar bem de perto dos fãs. A atitude fez o Espaço Unimed vibrar e transformou o show em uma grande roda de amigos, reforçando a essência intimista que sempre guiou a sua carreira.
A estreia de Pablo no Espaço Unimed consolidou mais uma vez seu lugar como um dos artistas mais amados da música romântica brasileira, levando emoção, proximidade e verdade ao público paulistano.
O Casarão do Firmino, conhecido como “Palácio do Samba”, prepara uma noite especial nesta sexta-feira (19), em comemoração aos 35 anos do Pagode 90. O palco da tradicional casa da Lapa receberá dois ícones do gênero: Netinho de Paula, ex-vocalista do Negritude Júnior, e o cantor e compositor Délcio Luiz, com participação especial do Chacal do Sax. Nos intervalos, a pista será comandada pela DJ Nicolle Neumann.
Originalmente surgido nos quintais das periferias, o pagode dos anos 1990 rompeu barreiras e conquistou espaço em rádios, programas de TV e nos lares de todo o país, revelando artistas e grupos que se tornaram símbolos de uma geração, como Raça Negra, Art Popular, Katinguelê, Exaltasamba e Negritude Júnior. O movimento marcou época ao transformar o samba e abrir caminhos para novas narrativas estéticas e sociais dentro da música popular brasileira.
No repertório de Netinho de Paula, não faltarão sucessos como Parabéns e Quer Casar Comigo, além dos clássicos do Negritude Júnior, entre eles Cohab City e Que dure para sempre. Já Délcio Luiz promete um passeio por mais de três décadas de carreira, com canções que marcaram gerações, como Meu Casamento, Gamei, Cilada e Marrom Bombom. Autor de mais de 500 composições gravadas por artistas como Alcione, Péricles, Thiaguinho e Mumuzinho, o cantor é considerado uma das vozes mais representativas do gênero.
O Casarão do Firmino, idealizado pelo empresário Carlos Firmino, consolidou-se como ponto de encontro da boemia carioca, recebendo artistas consagrados e turistas de todas as partes. Conhecido por manter a essência do samba e por promover eventos de resistência cultural, o espaço se tornou referência com suas rodas de samba e apresentações que valorizam a diversidade do gênero.
A festa desta sexta começa às 18h, com chopp liberado até 19h30. Os ingressos já têm três lotes esgotados, e o quarto lote custa R$ 25, disponíveis pelo Sympla. A classificação é de 18 anos.
Serviço:
• Data: 19 de setembro (sexta-feira)
• Local: Casarão do Firmino – Rua da Relação, 19, Lapa
• Horário: a partir das 18h
• Ingressos: 4º lote – R$ 25 (Sympla)
• Mais informações: (21) 97278-6881 / (21) 99826-2068 (WhatsApp)
O crime de roubo está entre os mais conhecidos do Código Penal brasileiro, mas nem todos compreendem como ele é definido e quais são as situações que tornam a conduta ainda mais grave. É importante entender não apenas a sua caracterização, mas também as chamadas qualificadoras, que ampliam a pena e reforçam a gravidade do delito.
O que caracteriza o roubo
De acordo com o artigo 157 do Código Penal, o roubo é a subtração de coisa alheia móvel mediante grave ameaça ou violência contra a vítima. Diferente do furto, em que a subtração ocorre sem violência, o roubo pressupõe o uso de força ou intimidação para que o agente consiga alcançar seu objetivo.
Assim, o roubo é caracterizado quando o criminoso não apenas deseja se apropriar do bem, mas também utiliza meios que afetam diretamente a integridade física ou psicológica da vítima.
Quando o roubo é considerado qualificado
O roubo se torna qualificado quando há circunstâncias que demonstram maior periculosidade da ação, risco elevado para a vítima ou consequências mais graves. Essas situações estão descritas no Código Penal e funcionam como agravantes, aumentando a pena.
Entre as principais qualificadoras, destacam-se:
Uso de arma: quando o autor utiliza arma de fogo ou objeto que possa causar lesão para intimidar a vítima.
Concurso de pessoas: quando o crime é cometido por dois ou mais indivíduos em conjunto.
Restrição de liberdade da vítima: ocorre quando o assaltante mantém a vítima presa ou sob seu poder durante a ação.
Roubo de veículo transportado para outro estado ou exterior: situação em que a logística dificulta a recuperação do bem e demonstra planejamento.
Lesão corporal grave: quando a vítima sofre danos físicos sérios em razão da violência praticada.
Morte da vítima (latrocínio): o roubo que resulta em morte é considerado uma das formas mais graves, sendo enquadrado como crime hediondo.
Penas previstas
O roubo simples tem pena de reclusão de 4 a 10 anos, além de multa. Já nas situações qualificadas, a punição pode ser aumentada de forma significativa, podendo chegar a até 30 anos em casos de latrocínio. Essas diferenças demonstram como a lei busca punir de maneira proporcional ao nível de violência e às consequências da conduta criminosa.
Por que as qualificadoras são importantes
As qualificadoras têm o papel de diferenciar situações em que o roubo representa um risco ainda maior para a vítima e para a sociedade. Afinal, não é o mesmo roubar um celular sem causar ferimentos e roubar utilizando arma de fogo e deixando a vítima ferida. O sistema penal, ao prever essas distinções, reforça a proteção da vida, da integridade física e da segurança coletiva.
Reflexão final
O roubo qualificado representa não apenas uma violação ao patrimônio, mas também uma ameaça direta à vida e à dignidade humana. Compreender as suas características e qualificadoras é essencial para a população e para os operadores do direito, pois mostra de que forma a legislação trata de maneira mais severa condutas que colocam em risco a segurança de todos.
